В Мультимедиа Арт Музее четыре новые выставки. Можно посмотреть на работы Лорен Гринфилд и Эмми Америки
Новые выставки будут открыты в московском Мультимедиа Арт Музее (МАММ) с 27 апреля по 20 июня. Они представлены в рамках XII Московской международной биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2021».
Выставка «сrazy это сразу» — ретроспектива работ фэшн-фотографа Эмми Америки, которая проводила съемки для изданий Vogue, L’Officiel, The Blueprint и брендов Calvin Klein, Nike, UGG и других. «Ее снимки размывают грань между коммерческой и художественной фотографией, а каждая рекламная кампания становится самостоятельной новеллой с тщательно продуманной эстетикой и сюжетом», — отмечают представители МАММ.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
В рамках биеннале покажут и выставку американского фотографа-документалиста и режиссера Лорен Гринфилд «Одержимые успехом». Главная тема проекта, по словам самого автора, — «растущее стремление к богатству, которое для многих становится все менее достижимой целью». Сама выставка представляет собой 25-летнее исследование, включающее более 200 фотографий, несколько документальных фильмов и интервью.
За выставку «Режим тишины» отвечает фэшн-фотограф Юлия Майорова, известная по работе с изданиями Interview, Vogue, Glamour, Marie Claire и брендами Louis Vuitton, Apple и другими. Еще она снимала портреты Николь Кидман, Дженнифер Лопес, Синди Кроуфорд, Шайи Лабафа, Джорджа Клуни и других мировых звезд.
«В своих портретах Юля как раз раскрывает момент внутренней тишины. Часто она “нарушает” техническое задание, сформулированное издательствами и брендами. Это рискованно и смело для молодого автора, но, безусловно амбициозно — ведь в истории фотографии как части истории искусства остаются именно люди, расширяющие границы и выходящие за рамки стандартов», — говорит Ольга Свиблова, куратор выставки и директор МАММ.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Четвертая и последняя выставка — «Поток». Это подборка работ стрит-фотографа Бориса Назаренко, визитная карточка которого — эмоциональные и ироничные снимки повседневной городской жизни. В его работах лежит принцип классика Эллиотта Эрвитта, считавшего, что «фотография — это искусство наблюдательности. Не важно, что мы видим — важно, как мы видим».