«Хочется выйти за пределы российского кино»: интервью с Полиной Ауг
Поговорили о планах на будущее, видеоиграх и Netflix
В сентябре в онлайн-кинотеатре «КиноПоиск HD» вышел мини-сериал «Пропавшая» Вадима Перельмана. Дерзкую журналистку Кристину в нем сыграла Полина Ауг. В 2021 году выходит сразу несколько проектов с участием актрисы. «Люмос» расспросил Полину, почему она стала сниматься чаще и как расслабляется между съемками.
— В последние два-три года количество проектов с вашим участием стало неуклонно расти. Почему так?
— Тут все просто, пришло мое время! На самом деле сейчас выходят те проекты, в которых я снималась с 2018 года. Тогда я окончила ГИТИС и начала полноценно работать — совмещать учебу и съемки было довольно сложно. Теперь времени на работу стало гораздо больше. Изменение моего имиджа и внешности тоже способствовало тому, что стало приходить больше предложений.
В 2010-х я снималась скорее точечно. Тогда съемки были для меня не работой, а сказочным приключением — по ощущениям и атмосфере. Это могло быть раз в полгода или год; выбраться на два-три дня на площадку к тому же Федорченко или Прошкину (речь идет о фильмах «Небесные жены луговых мари», «Ангелы революции», «Орлеан» и «Охрана» — прим. «Люмоса»).
Полина Ауг. Фото: Анна Корзова / instagram.com/polinaaug
— Один из последних проектов с вашим участием — сериал «Пропавшая» Вадима Перельмана. Как бы вы охарактеризовали свою героиню Кристину? Что думаете об открытом финале этой истории?
— У Кристины своя сюжетная линия с очень простой мотивацией: она ищет сестру и для нее это самое важное в жизни. Думаю, это жесткая в силу обстоятельств девчонка, которая идет к своей цели и готова ради нее по головам шагать, ведь это жизненно необходимо. Мне кажется, это самая честная позиция, когда ты ради того, к чему идешь, готов свернуть горы.
Кстати, сам сериал я еще не смотрела, потому что обещала молодому человеку сделать это вместе. По поводу открытого финала — лично я еще ничего не знаю о продолжении, но очень на него надеюсь. Там еще поле непаханое, есть куда развивать историю.
Кадр из сериала «Пропавшая» (2021) / КиноПоиск HD
— Кажется, ваша героиня в фильме «Нефутбол» (2021) чем-то похожа на Кристину. Ведь Юля тоже идет к своей цели, сворачивая по пути горы.
— «Нефутбол» был первым моим проектом, который случился после окончания ГИТИСа. Когда я выпускалась из института, то уходила в никуда, пока многие мои однокурсники уже пробовались в театры и ходили на репетиции. Я же получила диплом и первые недели ходила по улице с мыслью: «Не понимаю, что делать дальше».
И вот сложились пробы, меня берут на этот проект про женский футбол. У моей героини Юли свои мечты. Возвращение в футбол — не то чтобы цель для нее, а скорее отправная точка, чтобы она смогла начать новую жизнь. Юля не все время шла к футболу, а, напротив, забыла его как некое развлечение из детства. Пока не появляется Даня (Любовь Аксенова) в качестве локомотива, она спокойно живет своей жизнью. Футбол для нее становится новым витком в самопознании.
— Получается, если бы не футбол, не было бы и романа Юли с полицейским?
— Да, в некотором роде. Тренировки дали такую возможность: не возвращайся она поздно домой, на нее бы никто не напал. Удачное стечение обстоятельств! Плюс в кадре видно, как она меняется в плане ощущения себя девушкой, что рядом с мужчиной можно почувствовать себя слабой, милой и красивой. Она же до встречи с этим полицейским ходит в спортивной одежде и с косичками, а в финале Юля появляется в платьишке. Это очень простая история про взаимоотношения без каких-либо глобальных месседжей.
Полина Ауг. Фото: Анна Корзова / instagram.com/polinaaug
— Разве нельзя быть красивой и женственной просто ради себя, а не ради нахождения мужчины рядом?
— Можно. Каждый поступает так, как ему удобнее. Я хорошо помню себя в институтские годы: мне гораздо проще было не следить за внешним видом. Во-первых, на это не было времени — ты все время пашешь. Во-вторых, казалось, что если я позволю себе больше внешней брутальности, то буду выглядеть сильнее, чтобы никто до меня не докопался. На самом деле так и было. Плюс в силу жизненных историй привыкаешь, что сама вывозишь собственные проблемы, потому что никто не помогает их решать. Как только это положение меняется, начинаешь по-другому и на мир смотреть, и на себя.
— Как вы решаете, где сниматься? Есть особенный набор критериев?
— Мне важно, чтобы понравилась история. Если я понимаю, что возникает ряд сценарных вопросов, то готова с этим работать. Или если я никогда еще не делала того, что предлагается в сценарии. В общем, люблю, когда интересно разбираться в героине, в модели ее поведения. Когда история позволяет мне профессионально вырасти или, допустим, что-то сказать, используя образ.
Тут срабатывает интуиция — иногда просто понимаю, близок мне этот материал или не очень. Конечно, немаловажен и вопрос финансов, ведь, помимо всего прочего, это работа. Если два этих критерия сходятся, то это невероятная удача.
Полина Ауг. Фото: instagram.com/polinaaug
— Наверное, есть какие-то темы или истории, которые входят в ваш стоп-лист?
— На данный момент такого у меня нет. Разве что стараюсь не попадать в проекты, где нужно обнажаться. Не потому что некомфортно, а потому что я это уже сделала (в фильме «Юморист» — прим. «Люмоса»). Если это оправдано, тогда без вопросов. Но лично для меня это не является особенно интересным сегодня.
— Есть какая-то мечта или профессиональная цель, которой хотелось бы достичь?
— Четкой стратегии по завоеванию мира у меня нет. Могу абсолютно точно сказать, что хотела бы поработать за рубежом. Сейчас это становится гораздо более доступно — Netflix заказывает в России оригинальные проекты, наши актеры все чаще появляются в европейских и американских фильмах и сериалах. Хочется выйти за пределы российского кино.
Мне кажется, что одним из главных шагов на пути к международным проектам является становление себя в российской индустрии. Нужно очень ярко загореться, чтобы была возможность пойти дальше. Пока я работаю над освоением пространства нашего кино, стараюсь делать это в разных жанрах, историях и героинях.
Полина Ауг. Фото: Анна Корзова / instagram.com/polinaaug
— Расскажите о ваших любимых фильмах или сериалах. Наверняка есть какие-то, к которым вы возвращаетесь.
— Сейчас у меня даже нет времени, чтобы посмотреть работы моих друзей! Например, до сих пор не посмотрела сериал Happy End. У меня есть некоторое количество проектов, которые делали мои друзья и близкие. Например, тот же сериал «Контейнер», где снималась моя мама. Ближайшие дни, если у меня появятся выходные, я посвящу просмотру этих сериалов.
Но, безусловно, есть какие-то фильмы, к которым я возвращаюсь. Например, очень люблю «Бойцовский клуб» (1999) — это не просто история про классных мужиков, которые круто дерутся, а глубокая философия. Фильм, который изменил мое отношение к кинематографу. Раньше пересматривала его раз в год, сейчас стараюсь делать это чуть реже — поняла, что разговариваю цитатами оттуда, которые от частого повторения теряют смысл.
Кадр из фильма «Бойцовский клуб» (1999) / Кинокомпания Fox 2000 Pictures
Такая же история с «Пиратами Карибского моря» — я большой фанат трилогии. Очень люблю истории, где главный герой — трикстер, человек, ломающий все шаблоны и несущий в себе шарм, хулиганство и загадки. Некто вроде капитана Джека Воробья или Шерлока Холмса, в историях которых присутствует…
— … неоднозначная мотивация?
— Неоднозначная мотивация и сочетание обаятельного мерзавца. Недавно начала интересоваться сценарным искусством, стало интересно, как создаются сюжеты. Одна из настольных книг — «Тысячеликий герой» Джозефа Кэмпбелла, но ее пока не осилила, там очень сложный язык.
Кадр из фильма «Пиратами Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины (2003)» / The Walt Disney Company
Но мне было дико интересно прочитать книгу Кристофера Воглера «Путешествие писателя». Автор работал на крутых проектах и приводит их в качестве примеров — в частности, «Короля Льва» (1994). В детстве это был мой любимый мультик. Но, только прочитав книжку, узнала, что там проводится параллель с Гамлетом, и почувствовала себя такой тупой… Ведь могла и сама догадаться, поскольку знала «Короля Льва» наизусть!
Если раньше у меня слезы шли в эпизоде смерти Муфасы, то в последний раз обратила внимание на сцену, где Муфаса и Симба сидят вдвоем и смотрят на звезды. Отец говорит сыну: «Вот там наверху великие короли прошлого, так же и я всегда буду смотреть на тебя». Весь сюжет упирается в Шекспира — это же гениально и при этом очень просто! Если у нас будут так круто писать истории, то русское кино взлетит до небес!
— Говоря о персонажах-трикстерах — вы, наверное, без ума от Дэдпула и Локи?
— Да, сериал «Локи» я очень ждала, но до сих пор не посмотрела. Вся четвертая фаза киновселенной Marvel прошла мимо меня — не видела ни «Черную Вдову», ни «ВандаВижен», ничего. Они все повыходили, когда я с головой погрузилась в работу.
Кадр из сериала «Локи» (2021) / Кинокомпания Marvel Studios
А Локи вообще один из моих любимых персонажей. Кстати, маме он тоже очень нравится. Помню, в 2018 году я привела ее на фильм «Мстители: Война бесконечности». Там есть эпизод, в котором Танос убивает Локи. После него мама не разговаривала со мной пару дней, а потом сказала, что из-за решения создателей убить Локи она больше никогда не будет смотреть «Мстителей».
— Если немного отвлечься от съемок, как вы проводите свободное время? Чтобы не доводить ситуацию до профессионального выгорания.
— Да, переключение на что-то другое должно быть, но не факт, что в моей жизни это происходит.
— То есть вы трудоголик?
— Возможно. Не пытаюсь навесить на себя ярлык, но когда ты уже вошел в некую колею, очень сложно из нее выйти.
Одно из главных моих хобби — путешествия. Смена обстановки перед глазами всегда является перезагрузкой. С наступлением пандемии стало сложнее ездить по миру. Но сейчас много мест, куда в принципе не разрешено приезжать.
Буквально на днях гуглила страны, в которые можно поехать в ноябре — это будут мои первые выходные за долгое время, буквально три дня. Но я поняла, что выбор не особо велик. В те страны, которые я хочу увидеть, очень далеко лететь. Моя мечта — это Марокко, а добираться туда довольно сложно и неоправданно дорого.
Полина Ауг. Фото: instagram.com/polinaaug
— Следите ли вы за другими видами искусства, помимо кино? Что насчет театра, музыки или музеев?
— Да! Несколько лет назад у меня сформировалась особенная привычка: я старалась совмещать путешествия и культурные события в других странах. Если я ездила на несколько дней в какую-либо европейскую страну, то обычно смотрела, какие там есть спектакли, концерты или выставки. Например, в 2018 году все поехали на Брейгеля и Босха в Вену. В последние три дня выставки я тоже уехала в Вену и обошла там еще порядка пяти музеев, помимо выставок Брейгеля и Босха.
С Босхом у меня довольно интересная история — конкретно с картиной «Музыкальный ад» из триптиха «Сад земных наслаждений». Первый раз я увидела ее в Венеции в 2010 году, когда мама привезла меня с собой на Венецианский кинофестиваль. Мы гуляли по Дворцу дожей, и в какой-то момент я увидела эту картину и залипла минут на десять. Тогда я не была знакома ни с картиной, ни с Босхом, вообще не понимала, что такое живопись. Я засмотрелась на это изображение, на ужасы, запечатленные в картине, на огоньки, сделанные контровым светом.
Иероним Босх. Фрагмент картины «Сад земных наслаждений» (1503 г. –1515 г.)
Спустя семь лет я поехала в Италию и пыталась вновь найти «Музыкальный ад». Вернулась во Дворец дожей, но там его не оказалось. Я дико расстроилась, потому что поехала в Венецию только ради этой картины.
В 2018 году я оказалась в Вене и увидела объявление, что Босх будет выставляться отдельно в маленьком музее неподалеку от Альбертины. Так вот, «Музыкальный ад» стоял в отдельном зале, где не было ни одного другого экспоната и почти не было посетителей. Я провела там целых полтора часа, это был мой персональный рай!
— Что думаете о работах молодых российских режиссеров?
— Из молодых режиссеров отмечу Кантемира Балагова. У него была «Теснота», потом «Дылда», следующая ступень — экранизация видеоигры The Last of Us. Это пример того, что можно сделать «раз, два, три» и оказаться в топе. У него редкое видение, он не похож ни на кого. Мне кажется, это круто. Я бы очень хотела с ним поработать.
Кадр из сериала «В Бореньке чего-то нет» / Видеосервис Start
Еще хочу отметить Никиту Власова. Скоро выйдет его сериал «В Бореньке чего-то нет». Никита снимает веселые комедийные истории. Молодой режиссер, который ушел не в социалку, а занимается комедией. Никита — человек-энергия; какое бы состояние у него ни было, сколько бы часов мы ни снимали, у него всегда есть желание работать. Это большая движущая сила для режиссера. Сегодня по-настоящему рассмешить становится сложно, жанром в России заведуют в основном стендап-комики. А Никита очень здорово делает это в кино.
— Вы упомянули The Last of Us. Как в целом к видеоиграм относитесь?
— Мне бы дико хотелось, чтобы я могла прийти домой, сесть за приставку и погрузиться в выдуманный мир. Я и в детстве-то играла мало, а сейчас вообще нет ни времени, ни компьютера, ни приставки.
Мой парень в курсе этой индустрии, недавно рассказывал, что выходит какая-то новая игра серии S.T.A.L.K.E.R.: «Ты посмотри, какая там графика». Действительно, очень круто нарисовано! Это еще сложнее, чем кино: и прорисовать надо, и прописать персонажа, и рассказать его историю, и чтобы людям было интересно во все это играть. Но я в играх, конечно, совсем не разбираюсь.
— Актеры нередко пробуют себя в других или смежных сферах. Например, Дарья Мороз недавно попробовала себя в качестве шоураннера сериала. Актер Семен Трескунов несколько лет назад сел в кресло режиссера короткого метра. У вас нет подобных идей?
— Я даже во ВГИК поступила на режиссуру. Попала в 2017 году в мастерскую братьев Котт. Но это было от глобального непонимания, что делать дальше. Я подала туда документы от желания что-то себе доказать. Позже поняла, что это попытка убежать от собственного непонимания. В итоге тратить еще пять лет на изучение другой профессии, не добившись ничего в первой, я не захотела. У того же Семена были определенные амбиции и желания, у него была история, которую он хотел рассказать. Думаю, ровно в тот момент, когда у меня появится такая история, я ее напишу и буду снимать. Но пока такой потребности нет.
Полина Ауг. Кадр из короткометражного фильма «Мой первый гонорар» (2021) / Кинокомпания Ark Pictures
Зато есть другая. Когда-нибудь я наберусь смелости и напишу монолог, приду на открытый микрофон и попробую его прочитать. Я искренне восхищаюсь нынешними комиками, которые делают женский стендап, — Ирина Мягкова, Зоя Яровицына. С ними я знакома лично. На мой взгляд, в этом жанре они сейчас правят балом. Это как раз то, что мне было бы интересно попробовать.
Сейчас снимается много фильмов и сериалов о стендапе. Но мне бы хотелось не сыграть комика, а именно попробовать выступить. Нужно очень много мужества, чтобы выйти на сцену и сказать: «Меня зовут Полина Ауг, я актриса, мне 26 лет, это моя история из жизни». Думаю, что умру от страха, поскольку в кино и в театре я говорю чужими словами, а тут придется писать все самостоятельно.
Полина Ауг. Кадр из фильма «Джетлаг» (2021) / More.TV
— Вы уже много раз упоминали разные сериалы, выходящие на стриминговых платформах. Разделяете пессимистичный прогноз, что скоро все останутся дома, а кинотеатры обанкротятся?
— Сегодняшние реалии выглядят началом такого пути. До пандемии развитие платформ шло достаточно ровно, а потом произошел бум, который был обусловлен тем, что кинотеатры на долгое время закрылись и фильмы просто негде было показывать.
Не хотелось бы дожидаться ситуации банкротства кинотеатров и отмирания полнометражного кино на больших экранах. С другой стороны, сегодня прокат облагается цензурой и разного рода ограничениями. Для платформ такого барьера почти нет, многое показывают с отметкой «18+». Но я пока знаю только один сериал, который по масштабам был круче, чем кино, — это «Игра престолов», где каждая серия стоит и выглядит как полный метр.
Полина Ауг. Фото: Анна Корзова / instagram.com/polinaaug
Мне интересно, что будет с миром в целом лет через пять. Когда-то всем казалось, что пандемия — временное явление. Но пока не видно, чтобы в какой-то момент все вернулось в прежнее положение. Всякий раз, когда я вижу, что фильмы не окупаются в прокате, становится жалко — ты вкладывался в проект, играл некий образ, а зритель это даже толком не оценил. Если в какой-то момент продюсеры сойдутся во мнении, что полнометражное кино себя изжило, кто знает, возможно, в будущем появится нечто новое?