Хвалим и ругаем фильмы и сериалы, которые мы смотрели в этом месяце
Редакция «Люмоса» выносит честный вердикт новинкам проката и стриминговых сервисов — от готического аниме до французской классики
Rip Cord Productions
В августе было много всего симпатичного или как минимум интригующего — от «Легенды о зеленом рыцаре» до «Аннетт». Но больше других мне запомнился новый сериал Майка Уайта «Белый лотос». Это довольно-таки едкая сатира про функционирование курорта (и вообще системы отдыха) в позднем капитализме — пока белые и привилегированные американцы наслаждаются модными коктейлями, местные гавайцы отплясывают национальные танцы на потеху дорогим гостям.
«Белый лотос» никуда не торопится — в наше-то время ускоренной драматургии Netflix! — выделяется приличным уровнем режиссуры и классной музыки, будто это тропический хоррор, а не черная комедия. Даже удивительно, что сериал выстрелил на стриминговом сервисе HBO Max, так что его продлили на второй сезон (с новыми героями и местом действия).
Что еще почитать: Убийство и сюр на элитных Гавайях. Почему нам понравился новый сериал «Белый лотос»
Societe Nouvelle de Cinematographie
«Они не разговаривают, а говорят», — метко заметил мой сосед по креслу в кинотеатре «Художественный» и уткнулся в телефон. Я, конечно, изобразила неодобрение, но с фразой согласилась.
Патриция весь фильм смотрит на Мишеля через собственную «подзорную трубу» и не видит его. Перед ее глазами персонаж детективного романа. Мишель, по моим подозрениям, нашел в Патриции воплощение отвергающей матери. И говорят они не друг с другом, а с этими выдуманными образами. Неосознанное соглашение исполнять эти роли друг для друга герои принимают в тоннеле, когда Мишель рассказывает историю о девушке бандита. Патриции эта партия в теории симпатична, но хватает ее только на один день. Когда Мишель ведет себя слабее, чем крутой парень из ее фантазий, она попросту отводит свою «подзорную трубу» от неромантичного зрелища.
Да, я в курсе, что киноведы подпрыгнут от такой трактовки финала, но я уверена, что Патриция сдала Мишеля полиции только из-за собственной эгоистичности и инфантильности. Чтобы устранить то, что начинает напрягать мозг. «На последнем дыхании» — это все что угодно, только не фильм про любовь.
Что еще почитать: Как «На последнем дыхании» Жан-Люка Годара устроил революцию в кино
DC Films
Суперзлодеев из вселенной DC вновь отобрали для выполнения сверхважной миссии, предлагая сократить их сроки заключения, но одновременно угрожая смертью в случае неповиновения. Режиссер Джеймс Ганн («Стражи Галактики») поместил героев в жанровые условия военного экшена, поэтому не привязывайтесь к персонажам и будьте готовы к расчлененке. За интересным сюжетом на новый «Отряд самоубийц» точно идти не стоит, мы видели все это не раз.
Дело в самих суперзлодеях! Ганн сделал персонажей трогательными и уязвимыми, а затем глумился над их слабостями до конца фильма. Гнусно, но правда смешно. Особенно комичным получился новый вариант суперзлодея Ласки. Это как Сид из «Ледникового периода», если бы его укусил Джокер.
Что еще почитать: Кто есть кто в новом «Отряде самоубийц»
Arte
Бедно одетый моряк из низов Мартин Иден (Лука Маринелли) с пятью классами образования влюбляется в девушку из интеллигентной семьи. Чтобы соответствовать, он штудирует по вечерам учебник грамматики, зачитывается Бодлером, а после решает и сам стать писателем — к этой цели он пробирается мучительно. Все как в романе Джека Лондона, только режиссер Пьетро Марчелло переносит действие из калифорнийского Окленда в Неаполь. И это обостряет чувства, которые можно испытать к истории.
Бедные неаполитанские дворики сняты на пленку во всей красе — сохнущее белье и застиранные скатерти, пьянство и безобразие жизни. В электричках продают носки и вольно пересказывают идеи Христа: «Верблюд лучше богача». И на фоне — чуть расстроенное пианино Олега Каравайчука.
Главному герою невозможно не сочувствовать: он «жил так напряженно, что больше ничего не хочет». Бывший моряк покорил богачей, но раскусил их лицемерную игру и не нашел себе места в ней. Трагический финал романа Джека Лондона у Марчелло подсвечен мягким закатным солнцем — Иден заходит в море и уплывает кролем куда-то далеко. И мне нравится думать, что этот финал — открытый.
20th Century Studios
Смотрела в кино фильм «Главный герой» с Райаном Рейнольдсом. Кринжевала весь сеанс.
Идея звучала неплохо: второстепенный персонаж в игре начинает развиваться, в него влюбляется классная девушка, он путает весь привычный сюжет, ход событий стремительно меняется, а в реальной жизни из-за этого встают на уши все разработчики и геймеры. На деле — комедия на один раз, шутки никакие, а возрастной ценз не 16+, как определили его прокатчики, а примерно 8–10 лет. По итогу — чересчур наивно, несмешно, и даже не пугает мыслью о том, что такое могло бы случиться на самом деле.
В конце расстроил Ченнинг Татум — он как будто бы с проплешинами…
Париж, стимпанк, вампиры… По-моему, замечательный микс разных эстетик. В роли коктейльной вишенки выступает саундтрек от Юки Кадзиуры («Истребитель демонов») — иногда диссонирующий с происходящим на экране, но всегда однозначно прекрасный. Невероятно хороши и фоны — кажется, половина бюджета ушла на прорисовку парижских улочек, кафешек и катакомб.
В общем, наслаждаться романтической атмосферой здесь легко и приятно. К тому же больше делать особо и нечего, потому что сюжет движется неторопливо, больше набрасывая эскизные линии, чем выдавая четкий рисунок происходящего. А вот некоторой жути мне все-таки не хватило. Утонченно-пугающая сюрреалистичность ощущается довольно топорной, как скримеры вместо саспенса. Интрига и атмосфера ведут меня в вальсе — и наступают на ногу в самый неподходящий момент. Иногда это делают комедийные чиби-вставки, иногда — какая-то бодрая гармошка во время «безудержного веселья»… Но в целом я ждала чего-то подобного со времен выхода «Ван Хельсинга».
А еще в первой же серии нам сообщают, что один из главных персонажей — будущий покойник. «Спойлер» такого масштаба я встречала разве что в «Темной башне» Кинга. Каждый раз удивляюсь, как это работает.
