5 фильмов, которые стоит посмотреть по следам фестиваля в Локарно — четвертого по значимости после Канн, Венеции и Берлина
Вы наверняка слышали о том, что «Золотой леопард» уехал в Индонезию, — но не менее важными премьерами стали пародия на полицейские боевики из Исландии и метафизическая сказка из России
Что за фестиваль в Локарно?
Если вы никогда не слышали про кинофестиваль в швейцарском Локарно, объясняем — это четвертый по значимости фестиваль после Каннского, Венецианского и Берлинского. От перечисленных он отличается своей свободой и тягой к экспериментам. Трудно представить, что новый фильм Звягинцева не покажут в Каннах, а вот Локарно охотно отходит от заведомо престижных премьер.
Есть ли в этом году российское кино?
В 2021-м фестиваль как никогда русский — впервые за все 74 года своего существования. В конкурсе — «Медея» Александра Зельдовича и «Герда» Натальи Кудряшовой. Плюс в секции Histoire(s) du cinéma («Истории кино») показали документалку Евгении Останиной «Расторгуев» — портрет кинематографиста Александра Расторгуева, убитого в ЦАР в 2018 году.
«Медея» / Кинокомпания «11»
Еще один любопытный факт…
К тому же фестиваль как никогда «боевой».
Дело в том, что новый художественный руководитель и главный куратор события — Джиона А. Наззаро, режиссер боевиков и фильмов о восточных единоборствах. Ну вы сами посудите: в программу спецпоказов Наззаро отобрал «Схватку», «Робокопа», «Звездный десант» и «Терминатора». Его кураторская рука чувствуется и в основном конкурсе, на этот раз — во многом жанровом и развлекательном. Понаблюдать за параллелями предлагаем самостоятельно — оставляем вам перечень пяти лучших фильмов фестиваля.
Лучшие фильмы
Фильм-победитель: «Я мщу, все остальные платят наличными»
Режиссер: Эдвин (Индонезия)
«Я мщу, все остальные платят наличными» / Locarno Film Festival
Парень по имени Аджо Кавир (Мартино Лио) живет в яванской провинции среди пальм и дерется при любом удобном случае. Делает это от собственного бессилия — у молодого человека проблемы с потенцией, и регулярные драки становятся своего рода компенсацией, возможностью доказать себе и окружающим, что он настоящий мужик. О «секрете» Аджо знает вся деревня.
В очередном зрелищном кулачном бою на каменоломне Аджо встречает достойную соперницу — Итун (Ладья Черилл). У чудаковатой пары закручивается роман, семьи на радостях играют свадьбу. Не проходит и месяца, как Итун изменяет мужу с другим крутым яванским парнем. Жизнь Аджо разрушена. Парень снова находит утешение в драках, только бьет еще агрессивнее.
Соединяя картину о боевых искусствах и мелодраму, режиссер фиксирует крах культуры мачизма (от слова «мачо») и находит бессилие в тяге к насилию. Мир, в котором все решается кулаками, не делает победителя счастливым.
Но все-таки Эдвину гораздо интереснее само сплетение сентиментальной мелодрамы и изобилующего кулачными драками боевика: его камера упивается и сентиментальными признаниями в любви под проливным дождем, и боями в экзотических местах, и даже отрезанием ушей у злодеев. Получилось, не побоимся этого слова, зажигательно.
Спецприз жюри: «Новая старая пьеса»
Режиссер: Цю Цзюнцзюн (Китай)
«Новая старая пьеса» / Locarno Film Festival
Усаживайтесь поудобнее. Клоуна Цю Фу призывает к себе Король Ада (так поэтично режиссер обозначает Смерть). Прежде чем отправиться в иной мир, заслуженный артист рассказывает двум пришедшим за ним демонам историю своей карьеры — да еще и за партией в маджонг.
Цю Фу вещает о том, что вообще-то был певцом. Выступал на сцене почти 50 лет: с 20-х по 70-е. Застал и приход в страну японцев, и «культурную революцию», и превращение Сычуаньской оперы в цирк (и вправду, зачем коммунистам опера?). Вместе с падением высоких жанров в стране Цю Фу из певца переквалифицировался клоуна. Как вы понимаете, трагичных моментов у него в биографии хватило на три часа.
На примере истории одного человека китаец рассказывает драматическую полувековую историю родины. Весь фильм снят в павильоне, это намеренно театрализованное действие, достойная попытка объединить форму с сюжетом. Быт оперной труппы (а затем цирка) показан в картонных декорациях, но в этом вроде бы игрушечном мире кипят вполне живые, кровавые страсти.
Приз за лучшую женскую роль: «Герда»
Режиссер: Наталья Кудряшова (Россия)
«Герда» / Централ партнершип
Студентка соцфака Лера (Анастасия Красовская) живет в провинциальном городке с мамой, страдающей лунатизмом и депрессией (Юлия Марченко). Отец (Дариус Гумаускас) ушел к другой женщине, но, как только напьется, возвращается домой мучить жену и дочь.
Днем Лера занимается домашним заданием — проводит тоскливые опросы и стучится в двери к незнакомцам. Открывают только одинокие пенсионеры. Девушка и сама не знает, зачем спрашивает у них о материальном положении, развитии страны и количестве выпиваемого алкоголя в неделю. Зато по ночам Лера превращается в Герду — танцовщицу стрип-клуба. Коллеги Леру недолюбливают — она слишком чистая, не подходящая этому месту. Относительное спасение девушка находит во снах, в которых она одна гуляет по лесу.
Картина наполнена ожиданием трагедии, которая уже разлита в воздухе.
«Герда»
Принца на белом коне ждать неоткуда. Разве что любовь подарит художник и по совместительству гробовщик в исполнении Юры Борисова (уже хотим его футболку с надписью «Цветы зла», такая вот аллюзия к Бодлеру).
«Герда» — второй фильм актрисы и режиссера Натальи Кудряшовой. Ее первую работу — «Пионеры-герои» — шесть лет назад показывали в берлинской «Панораме». В Локарно «Герда» взяла приз за лучшую женскую роль. Дебютантка Анастасия Красовская уже пожинает плоды славы и одевается в модном доме Gucci.
«Полицейская тайна»
Режиссер: Ханнес Тоур Халльдоурссон (Исландия)
«Полицейскую тайну» снял дебютант Ханнес Тоур Халльдоурссон — основной вратарь сборной Исландии. На чемпионате мира 2018 года он стал героем страны, отразив пенальти от Лионеля Месси. Тем удивительнее следить за совсем не спортивным сюжетом.
В тишайшем Рейкьявике орудует загадочная банда грабителей. Они ворвались уже в несколько банков, но… так ничего оттуда и не вынесли. Чувствуется, что парни замышляют что-то глобальное. По слухам, главную операцию преступники планируют провести в ближайшую субботу: вся нация будет следить за ответственным футбольным матчем, да и силы полиции будут стянуты к стадиону.
Впрочем, это не главная линия. За дело берется самый крутой полицейский Исландии по имени Бусси. Не один, а с новым и весьма симпатичным напарником Хердуром. Ради службы в органах юноша когда-то оставил модельную карьеру. Внезапно между служителями закона возникают чувства.
Фильм не только нарушает все законы полицейского боевика (где вы видели, чтобы два крутых мужика целовались перед ответственным заданием?), но и откровенно издевается над ними, доводя до абсурда. Главный злодей, к примеру, предпочитает говорить не на исландском, а на английском — густым басом, — а внешне напоминает Ганса Грубера из «Крепкого орешка». Исландская картина настолько бессовестно пародирует классические боевики 80–90-х, что трудно не поддаться ее бесстрашию и обаянию.
«Малышка Соланж»
Режиссер: Аксель Ропер (Франция)
Скучный французский городок Нант в Бретани. Тринадцатилетняя Соланж думает, что живет в счастливой семье. До тех пор, пока не замечает, что мама с папой теперь спят в разных кроватях, и не слышит на автоответчике сообщение от агента по недвижимости. Соланж боится: она видела, как после развода родителей менялась жизнь ее одноклассниц. Еще и старший брат уехал учиться в Мадрид, оставив девочку одну против семейных трудностей.
Развод всегда был питательной темой для кино. Вспомним хотя бы драму «Крамер против Крамера» Роберта Бентона. А пару лет назад в топе Netflix была тонкая и убедительная «Брачная история» Ноа Баумбаха с Адамом Драйвером и Скарлетт Йоханссон в главных ролях. Что у Бентона, что у Баумбаха история была показана глазами взрослых.
Камера же Аксель Ропер смотрит глазами ребенка. Для Соланж расставание мамы с папой становится трагедией, весь ее мир разваливается в одно мгновение. Тринадцатилетняя девочка едва начала мечтать о первой любви, как перед ней встал вопрос: возможна ли вообще любовь, если даже состоявшие в браке двадцать лет родители расходятся? Ропер ставит перед зрителем вечные вопросы и не дает однозначных ответов, оставляя вас жить с этими полутонами и намеками.